EDITADO: Videos disponibles en este enlace: http://arsgames.net/2008/?p=613 .

Mañana en Intermediae/Matadero se celebrará la segunda edición de Open Arsgames / Mondopixel. Si ya la anterior resultó ser tremendamente interesante, esta vez hay todavía más motivo para acudir: se presentará el segundo volumen de Mondo Pixel y además servidor impartirá una charla sobre juegos independientes.

Viernes 29 de Mayo. 19:30 h.

Intermediae-Matadero Madrid

>>(INTRO) PRESENTACION SEGUNDO VOLUMEN DE MONDO PIXEL.
Introducción al proyecto Mondo Píxel, orígenes e intenciones. Presentación en primicia del segundo volumen, contenidos y novedades.
Por John Tones, seudónimo habitual de Pedro Berruezo, periodista especializado en cultura pop. Redactor-jefe de Superjuegos Xtreme, actualmente escribe sobre videojuegos en el diario Público.
www.mondo-pixel.com

>>(LEVEL 1) EL ARTE EN ENTORNOS INTERACTIVOS.
Desglose de las últimas aplicaciones interactivas para exposiciones de arte. Creatividad, interactividady búsqueda de masa crítica. Público al que va dirigido y ética. ¿Vale todo?
Por Joaquín Pérez, profesor doctor en ciencias de la información. Responsable del Observatorio del Videojuego y de la Animación y responsable del máster en Diseño y programación de Videojuegos de la Universidad Europea de Madrid (6 ediciones). Colaborador de radio nacional de España en Temas relacionados con las nuevas tecnologías e investigador en el sector del videojuego.
www.fdi.ucm.es/juegos3d

>>(LEVEL 2) VIDEOJUEGOS INDEPENDIENTES: SEPARANDO LA PAJA DEL GRANO.
En el último lustro la escena de videojuegos independientes ha ido creciendo a pasos agigantados, convirtiéndose en una interesante alternativa frente al tremendo inmovilismo de la industria. Sin embargo este ámbito tampoco se libra de la mediocridad y la búsqueda de beneficio rápido.
Por Miguel Vallejo (Dr. Boiffard), informático. Colabora desde hace tres años en distintos medios especializados de videojuegos, incluyendo ensayos y artículos teóricos para la publicación semestral Mondo Pixel. Con un ojo siempre puesto en la escena independiente y el diseño experimental, ha entrevistado a desarrolladores y artistas como Julian Oliver o Jonathan Blow.
www.mushroomcorporation.com

Podeis verlo en Streaming en:
http://www.ustream.tv/channel/arsgames.net-redefining-art-&-computer-games

En mi visita regular a indygamer me he encontrado con Against All Odds, un nuevo juego en flash con implicaciones políticas que explota (de manera bastante regulera, por decirlo suave) el típico diseño de impedir al jugador elegir, esta vez para ponerle en la piel de un refugiado. Y ogian, la intención de los autores es buena, no tengo nada que objetar. Pero el juego es un pestiño. Es más: no termina de ser un juego, sino una aburrida y anodina sucesión de clicks en dónde el diseñador quiere, con una simpleza tan atroz que te deja en el cuerpo un complejo a perro de Pavlov demasiado grande. Aparte de un aburrimiento tremendo.

Me cabrea bastante que la mayoría de las últimas propuestas de este tipo sean tan obvias, predecibles y aburridas. Sólo algunas excepciones saben introducir mensajes políticos o sociales en la interactividad de manera satisfactoria, y casualmente fueron las primeras en hacerlo. Y también usando los mismos recursos, ojo, que el Flash da mucho de sí. Como 12 de Septiembre, que lo hace retorciendo los conceptos clásicos del diseño y volviéndolos del revés como si fueran un calcetín, dejando la metáfora en el aire sin necesidad de tratar al jugador como si fuera imbécil. Otros como AntiWarGame lo hacen mediante un juego de verdad, jugable, que al final es de lo que se trata. Puede que no sean la panacea del Flash, pero por lo menos mantienen la cabeza bien alta al explorar esta clase de conceptos. Porque no dejan de lado el diseño del juego a la hora de hacer el juego. Que está de puta madre explorar las posibilidades del videojuego para lanzar mensajes comprometidos, pero coño, si ni siquiera explotan la naturaleza del juego para hacer sus metáforas, y al final el peso del mensaje ahoga por completo la jugabilidad, casi mejor dedicarse a hacer propaganda de la clásica.

¿Se imaginan un Hotel Habbo pasado por LSD? ¿Se imaginan, además, que en vez de tener que hacer el subnormal para cuatro niñatos que se dejan el parné de sus padres en muebles virtuales, siguiendo unas normas absurdas creadas por ellos mismos, se tuviesen que dedicar, obligatoriamente, a robarles los objetos sin su puñetero permiso? Aún a falta de sumergirme con más tiempo en sus infinitas bondades, en un primer contacto Shoshiland es un juego que entra por los ojos, te retuerce y te lleva al más puro éxtasis del surrealismo psiconáutico. Y por psiconáutica no me refiero a la obra de Tim Schafer sino a la clase de psiconáutica que se respira en los Smart Shops holandeses.

La mecánica de juego es simple: roba a los avatares desconectados todo lo que puedas (tanto objetos como energía) o decapitalos. Y procura esconderte bien antes de abandonar la sesión, porque todo lo que hayas conseguido estará en manos de quien se pueda encontrar con tu shoshi en stand-by. Todo ello en un mundo isométrico en el que se bañan en droga alucinógena los ya de por sí absurdos elementos de los clásicos ochenteros de los que toma prestado el formato, como el Head Over Heels. Es algo simple, resultón y efectivo para lo que un juego de estas características pide. Pero si Shoshiland sólo ofreciera su mecánica de juego como aliciente para sumergirse en él, no sería ni la mitad de lo que es. La competitividad y la malicia que desprende, conjugadas con su estética fluorescente, sus desquiciadísimos elementos pasados de rosca -las plantas cuyo tallo es una cabeza de señor calvo son el mejor concepto decorativo que se ha parido desde los tiempos en que el arcade dominaba la tierra-, su música electrónica minimalista o su interfaz en “argentino” son lo más fresco que he podido ver en mucho tiempo. Otros elementos de más peso, como el payaso cabrón que te jode vivo en cuanto te coge por banda, son directamente sublimes. Algun otro blogger lo ha definido como el “Club Pinguino” pasado por “El Almuerzo Desnudo”, y me parece un acierto inmenso comparar Shoshiland con el mundo despiadado, y a la vez surrealista, de la obra cumbre de Borroughs.

Pero al margen de su delicioso apartado artístico, resulta que Soshiland explora como elemento principal de diseño -dejar tu avatar a merced del mundo virtual cuando estás desconectado- algo que pocos MMOG que no sean en formato web aprovechan a día de hoy. Lo que también le da su toque de originalidad en lo que al gameplay se refiere.

Sean bienvenidos a la tierra de los shoshis.

El título puede llevar a engaño, y a primera vista puede parecer que nos encontramos ante un grandilocuente post de algún blog, donde algún despistado desbarra, por enésima vez, acerca de si los juegos son arte, si son boquerones en vinagre o si son torreznos fritos. Nada más lejos de la realidad.

Se trata del excelente trabajo de investigación del colega Flavio Escribano. Un más que documentado y preciso análisis académico que habla tanto de las posibilidades artísticas del videojuego, como de las posibilidades videojueguísticas del arte. Disfruten.